专才有优势的事例

作为通才的“钢琴之王”和作为专才的“钢琴诗人”

在几乎所有的人才队伍中，都会有两种具有典型性的人才：一种是通才型的全才；一种是专业型的专才。在西方浪漫主义音乐的众多大师中，最具代表性的莫过于李斯特和肖邦了，李斯特是典型的全才，而肖邦则是纯粹的专才。

我们可以从几个方面来进行分析和印证。

在音乐创作的范围上看，李斯特的创作范围涉及当时存在的几乎所有的音乐体裁。

李斯特首先是作为钢琴演奏家的身份出现的，李斯特超高的钢琴演奏才华征服了当时的人们。但富于理性的李斯特并没有在鲜花、掌声和贵妇人的宠爱中迷失自我，而是运用自己的天赋勤奋学习，投身创作。由于对现代钢琴的热爱和自身对于钢琴艺术的了解，他的前期创作主要集中在钢琴领域。随着钢琴创作的不断深入，李斯特逐渐意识到钢琴在音响上的局限，于是，他开始了通过钢琴表现管弦乐队效果的尝试。正是因为他在钢琴演奏上的高深造诣和对钢琴音乐创作的突出贡献，人们才称他为“钢琴之王”，与“钢琴诗人”肖邦并驾齐驱。而即使是在钢琴音乐方面的创作，李斯特也涉足几乎所有的钢琴艺术体裁。除了钢琴创作，李斯特还创作了大量的管弦乐作品和声乐作品。

在晚年，李斯特皈依宗教并创作了大量的宗教音乐作品，如清唱剧《伊丽莎白传奇》《基督》，以及弥撒、安魂曲等宗教性合唱。而肖邦终其一生都是在钢琴的艺术王国里精心耕耘，他对钢琴艺术的巨大贡献和他忧郁的气质及富于诗意的钢琴作品为他赢得了“钢琴诗人”的称号，由此奠定了他在钢琴史上至高无上的地位。

从音乐创作手法上看，李斯特是一个具有理性和革新精神的音乐家，他的钢琴作品创作手法复杂多变，无论是“变形手法”、“标题音乐”创作、创造交响诗、将交响乐改编为钢琴曲，还是粗具雏形的无调性手法，都具有开拓性，并对浪漫主义及其以后的印象派、现代派音乐创作产生了直接影响。

而肖邦的钢琴创作手法虽然也突破了古典主义的音乐创作原则，但他的创作手法和音乐风格始终保持独有而明显的特点。