怎么练好通俗唱法 唱歌技巧

气息：躯干站直，胸部放松地挺起，腿不能弯曲，面部肌肉一定要放松，不要有意识去吸入大口气，直接用小腹的动作来数1"（不是心中数，而是口中念出来）数完后小腹立即回复原状。再收小腹数2"，再回复原状，如此反复地数到10"，或20"，让小腹灵活而有弹性，反复地收腹和还原，使下腹形成自动换气"。因为在小腹还原时，气息已自动吸入，把吸气练成下意识动作的好处在于气口"的灵活性，另一好处是无吸气声；数1、2、3、4、5的节奏可由慢而快。开始阶段下腹肌肉会很酸"，这是正常的。

当快速练气适应之后，可用连续数123或12345或12345678910，再逐步从1-10，或1-30；可数到50位数。下腹肌始终处于收缩状态。这是锻炼保持"的基础。

第二步可用音阶来练气。先用三度下行321（咪来哆）；再是五度下行54321；甚至八度下行7654321，看下腹肌支持能力而定。下行适应了，可改练上下行三度音阶12321或五度上下行123454321甚至九度上下行1234567i2i7654321，一切量力而行。关键是锻炼收紧小腹的支持余地。

练下行音阶时，小腹只需收一下即可，练上下行就要求在上行时加强下腹肌向上顶"的力量，下行时只需保持可；练八度上行当然需要更大的下腹向上顶"的力量，总的感觉就好像把自己的重心不断向上提，切记这个练习不是为收腹而收腹，而是为了让胸廓张开，辅助动作是收紧臀部，这种基本功和练舞蹈的基本功完全一致。练音阶时用什么元音为好？用m，因为Hm要求收缩声带，可为下一步的发声训练做好准备，这是一、步。

当换气"的习惯建立之后，必需把训练重点放到张开两肋上去了，也就是在收腹发音的同时，有意识地撑"开两肋，就如同手风琴的风箱那样拉开，这是呼吸训练中难练的一个环节，两肋的骨框架比腹肌更有支撑力，光靠小腹支撑的能力时有限的。

完成气息控制的后一步是鼓上腹，在做这个动作时，必需带动腰围四周的扩张，此时的横膈膜才真正起到了水闸"的作用。

以上三个阶段的气息训练，可以理解为一个整体的三个阶段。也可以分为三种独立的呼吸方法，因为通俗唱法有层次性，对于像一些音域宽、力度对比度特别大的歌曲，要求强有力的气息控制。但对音域窄，不要求强烈气势的歌曲，就是用呼吸的一、阶段也足够应用了。

由于保持气息这句声乐术语，经常造成错觉和误解为迸气"、造成气息僵化，反而破坏了歌唱的流畅。所以使用气势"（象征一种动态中气息）这个名词或许更恰当。

至于为什么不讲吸气？理由很简单，因为歌唱是在呼气"状态下进行的，吸气是人的本能，不吸气人就会死亡。所以把太多的精力去研究核心吸气的话，结果往往弊多利少，许多错误的呼吸方法都来自于对吸气"的强调，永远不必担心体内无气。任何歌唱艺术都有一个共同点——气不在吸得多"而在吸得深"。用小腹作为力点"，两肋为支点"不是已很深"了么！小腹也就是丹田。气势的保持"建立在一种意念上，决不是保持在某个不变的躯干姿势上。这个意念可以理解为不断地在加气"或提气"均可，不论上下腹肌在歌唱中如何不停地运动着，摸上去均是有弹性的，不是僵硬的。

虽然说歌唱是呼吸的艺术，这只是说明屯气息在歌唱中的重要性，决不能理解为正确的呼吸方法就是正确的歌唱方法，不论何种唱法模式，发声方法的正确与否远比呼吸方法与否更重要，上述的有关气势的入门训练只能说是歌唱的一种准备"而已。只有当发声方法的调节被歌唱者充分掌握之时，气势的功能才能被充分体现出来，初始阶段的气息训练是歌唱的准备。

上述的呼吸不是一种气功训练，歌唱中所要求的气感"，和气功的气感"性质完全不同。气感"不仅是歌唱者的自我意识，也是听众能感觉到的具体效果，声乐术语声音靠在气上"是指一种具体的效果"，在唱者的自我意识上觉得胸腔中有回声"的感觉。在听者说来，听到的声音明显带有混响"的效果。气感"是通过声音来感觉的。