数字动画设计学什么

数字动画设计是一门综合性的学科，它结合了艺术创作与技术应用，旨在培养学生具备动画制作、视觉特效、三维建模以及数字艺术设计的能力。以下是数字动画设计需要学习的主要内容：

动画基础

动画原理、运动规律、角色设计、故事板绘制。

三维建模与渲染

3D建模、材质、灯光、渲染技术。

视觉特效（VFX）

特效制作技术，如粒子系统、动态模拟、特效合成。

数字艺术与软件应用

使用动画和设计软件，如Maya、Blender、3ds Max、Adobe After Effects等。

后期制作与合成

动画和特效的后期编辑、合成及剪辑技术。

专业技能

掌握角色、场景设计、动画分镜头的技能。

学习使用3D建模软件创建三维元素，并应用材质、灯光和渲染技术。

学习特效制作原理和技术，如粒子系统、动态模拟、烟火、水流和爆炸特效。

其他相关课程

基础素描、基础色彩、MAYA、3D Max、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。

理论知识

文化理论与艺术史、动画史、影视剧编导、美术基础、设计和创意、影视广告制作等。

技术知识

计算机基础、数字图像处理、编程语言、音乐与声音设计、剧本创作、平面设计和电子数码设计技术等。

实践技能

动画制作流程、角色设计、故事讲述与剧本创作、音乐与声音设计、动画运动规律、数字图形、摄影摄像基础、面向对象语言应用基础、影视后期剪辑、数字创意产品设计、交互数字内容设计、视觉化信息设计、三维动画设计与制作、数字项目合成、虚拟现实内容设计与制作等。

数字动画设计师需要不断学习和实践，以保持其技能和知识的更新，适应不断变化的行业需求。