怎么看待学美术

学习美术具有多方面的价值和意义，以下是一些主要的观点：

1. 智力开发与审美能力提升

美术学习可以开发智力，培养观察力、想象力和创造力。

提升对美的感受力和欣赏能力，塑造自律耐心的个性。

2. 就业前景广阔

美术专业毕业生在就业市场上具有竞争优势，就业机会多，包括影视、建筑、广告等多个领域。

学习美术有助于学生自立，有的学生大二开始卖画或接单设计项目，能够解决学费和生活费问题。

3. 全面发展个性

美术教育在培养全面发展的“完整的人”、塑造完美人性与人格方面具有独特优势。

4. 实践性与创造性

美术是实践性学科，鼓励学生动手实践，通过创作表达自我。

学习美术需要不断更新和提升技能，有助于在其他领域的发展。

5. 经济负担与个人投入

学习美术需要投入大量的时间和精力，可能会导致疲劳和压力。

美术学习可能需要一定的经济投入，如购买材料、参加课程等。

6. 注意外界评价与自我认同

美术作品往往需要经过他人评价，可能导致学习者过分关注外界意见。

学习者需要学会正确对待他人评价，坚定自己的创作理念。

7. 审美疲劳与创新

长时间接触和创作同一种风格可能导致审美疲劳，需要尝试新风格和题材。

美术学习鼓励创新和探索，有助于培养独特的艺术视角。

8. 社会文化价值

美术与人类社会的物质生活和精神生活密切相关，反映人类意识及科技进步。

通过美术作品可以了解历史文化，具有直观生动的传播价值。

结论

学习美术既有其明显的优势，也存在一些挑战和限制。它适合那些对艺术有深厚兴趣、愿意投入时间和精力去学习和创作的学生。同时，家长和学生需要综合考虑个人的兴趣、天赋、经济状况以及未来的职业规划，做出适合的选择。